请问这个地址里《像雾像雨又像风》的男演员是谁啊？

照片上的演员叫廖凡，在《像雾像雨又像风》中饰演吴伯平 廖凡个人简历 1974年2月14日生，湖南人 1997年毕业于上海戏剧学院表演系 现为中国国家话剧院演员 主要作品： 话剧 《生逢其时》 《思凡》 《死无葬身之地》 《我听见了爱》 《恋爱的犀牛》 《关于爱情归宿的最新观念》 《半生缘》 电影 《恋爱中的宝贝》 《像鸡毛一样飞》 《天黑请闭眼》 《求求你，表扬我》 电视连续剧 《北京深秋的故事》 《将爱情进行到底》 《致命邂逅》 《像雾像雨又像风》 《别了，温哥华》 《录像带》 《风吹云动星不动》导演：刘心刚 更多他的资料地址：

你觉得电视剧里，哪个演员演得最像历史上真实的人物，为什么？

我来跑个题，但廖凡老师真的太像了朱元璋了

电影《邪不压正》里廖凡饰演的朱潜龙，其中有一幕是他认祖归宗的场面，他称呼朱元璋为“太爷”，还让姜文给他和太爷的画像一起拍个照，并在侧脸照相时说到“太爷看哪我看哪”，就这个侧脸眼神，下巴，神情，真的看起来就如同明太祖朱元璋一样，我还记的当时看到这一幕的时候直接笑出了声，真的想让廖凡廖老师能有机会去尝试演下朱元璋

你以为朱潜龙仅仅只是这样的认祖归宗吗，他不仅把他太爷朱元璋的画像一起来个合照，而且在自己的身体上还有所表示，把太爷朱元璋的头像纹在自己身上，放在胸口的位置上，就像这样

反正我看完电影《邪不压正》就觉得廖凡真的和那副朱元璋的画像太像了，尤其侧脸堪称一绝，你们觉得廖凡像不像朱元璋那？

《少帅》中的老帅张作霖扮演者李雪健，把一代枭雄张作霖演活了！

李雪健在剧中，时而狡狯时而阴鸷，时而张扬时而隐忍，时而杀伐决断时而插科打诨，时而低眉顺眼时而横眉冷对，时而如跳梁小丑般卖弄，时而有君临天下之威仪。

首先来说台词，李雪健出演“东北王”张作霖，却敢于让自己不说东北话，虽然时不时飙出一句“妈了个巴子”，但是却让张作霖这个曾经虎啸山林而今雄踞一方的民国枭雄，有了一个最生动最张扬的呈现方式。

其次要说到张作霖这个人物的多面性， 历史 上的张作霖就是一个混合多面体。他既是一个打家劫舍的响马土匪，也是一个合纵连横的军阀统帅，在诸侯混战的大势当中他见缝插针，面对日本的威逼利诱他又寸土不让；既有昭昭野心之志，又有拳拳爱子之心。

在李雪健演绎之下的张作霖，除了体现在“帮儿子不停找老师”操碎了心的温情，更多还是中国式父亲的严厉——严父出孝子。于是李雪健在表现张学良气走了教书先生之后，张作霖的暴怒时，直接是气得吹胡子瞪眼，抡起皮带就是一顿暴击。

在失手打伤儿子之后，张作霖作为一个父亲的懊悔和羞于承认，又通过李雪健接连三的转身机智地表现了出来，这便是一个有天赋的演员，如何将自己的设计融入到表演。

张作霖是一个很好的政治家，在讲武堂的讲台上，关于“猪” 的理论极富煽动性。在家里的饭桌上，李雪健通过对话的细节，侧面反应了他对于文官的重视程度，甚至超过了家里——家里人包括自己只能吃粗粮，因为细粮得留给他的文官吃！

据 历史 记载，张作霖早期负责维护治安的二十多个村子组成的保险区，不仅遵章守纪，而且纪律严明。张作霖也得到了诸多称赞，可见他的善于管理。

张作霖善于控制舆论导向和塑造外部形象，为了整肃军纪，毫不留情就杀掉了小舅子。为了让贤才都能投奔他而来，他更是把教了他三个月的教书先生，敬重了一辈子。表面上是给张学良找老师，实则给人他张作霖用人唯贤的形象，这正是这个马匪身上的粗中有细。

为了建立信守承诺之形象，又与富商于文斗结亲，他又让儿子张学良凭着8年前的一纸婚约，娶了于凤至。正如女儿首芳的婚姻，是出于政治考量一样。

这样一个存在无数争议的矛盾结合体张作霖，为何李雪健能演绎得如此传神？答案只有一个——他把自己直接变成了张作霖。

我认为在《军师联盟》中翟天临饰演的杨修，吴秀波饰演的司马懿都特别真是传神！

我说的真实不是指真实事迹演义，仁者见仁智者见智，

司马懿和杨修好坏清白自有后人评说！

我在他们俩身上看到了什么是本色出演！什么叫人生如戏！

杨修本就是自恃才高，目中无人的“天才学霸”，因口无遮拦，引得同道中人不满！

从卖弄智慧，病从口入的“一口酥”，到逢节目必晒得“文凭证书”

从病从口出，自食恶果的“鸡肋”，再到吐骨头般的无意的一句：“知网是什么东西”

翟天临简直就把这个才华横溢又有点爱耍小聪明的杨修演活了！

再说说吴秀波，

杨修，呸！翟天临的事跟吴秀波比起来简直不叫事！

借用六老师的话来说，我（吴秀波）太了解司马懿了！

我可以从他十八岁演到七十二岁！他就是我，我就是他！

作为 娱乐 圈摸盘滚打多年的“司马秀波”，完全撑得起是鹰视狼顾啊！

善隐忍，善伪装，重表面，重事业，

将心狠手辣，计谋过人但私德有亏洗成大英雄，本以为是演技！

没想到从一开始吴秀波就靠的实力

从自己身上取其精华，去其糟粕的打造了一个重视家庭，夫妻恩爱的“好男人”！

人们只知道司马懿在 历史 上曾经不仅嫌弃，而且还差点逼死自己的妻子“张春华”，

要不是因为张春华为他生了儿子，下场可想而知！

晋书中记载，司马懿生病，他老婆张春华来看他，他反而骂他老婆：“ 老物可憎，何烦出也。 ”意思是说你这老东西这么难看，看到你就厌恶，还出来做什么。嫌弃自己的老婆人老珠黄，不想再看到她的丑样子。

由于我当时是在教室和手机没电的同学们一起看的，

我本来说剧中最失败的就是太过洗白了司马懿和张春华。

老谋深算的司马懿嘴上说着不要不要，老奸巨猾的吴秀波背后早就暗度陈仓！

以“夫妻恩爱”“无力举兵”为由无法完成圣旨，“攻克乃还”！

着实吸了一波迷妹粉，大叔粉后，我才明白原来妹子就喜欢这种表面功夫的！

第二部一开场，温柔貌美、又有聪明心计的御赐美女 柏灵筠就抱着司马懿的孩子出场了

剧中明显实锤出轨了的“司马懿”竟然又获得了更多妹子青睐同情，

什么被逼无奈啊，什么在所难免啊，甚至连你愿意忍受家里有个泼妇的无脑话都的出来

我是知道了，反正理由这东西，只要你愿意找总会有的！

反正天道好轮回，苍天饶过谁！

你司马懿实在演的太好了，

连生活中都真枪实弹的找了几个“柏灵筠”一起学习《金刚经》

直到后来吴秀波“出轨门”东窗事发，渣男实锤。

作为一个被群众羡慕的“和谐模范家庭”，“现实司马懿““好男人”迅速凉了。

咱也不敢说，咱也不敢问，

当初说那些最爱吴秀波，大爱司马懿的人去哪了？

只知道每个人空间都转了铺天盖地的“渣男吴秀波”，“现实司马懿”！

这叫人有什么话说？

好坏是非咱说了也不算，

总之一句话，纸里包不住火，出来混早晚要还的！

我认为是老版三国的《诸葛亮》，很多人说老版三国的诸葛亮神话了，但其实在央视的改编和唐国强的演绎下，诸葛亮的这个角色却富有人味，也和 历史 上的诸葛亮更加接近。

唐国强演绎的诸葛亮层次丰满，可以分为三个阶段，前期在刘备还没有称帝之前，更准确说是在关羽没有败走麦城前，雄姿英发，未出茅庐而三分天下，从眼神里就看得出来，这个时候的诸葛亮是胸有成竹的，他认为只要按照自己的既定战略走下去，三分天下然后一图中原。

而到了中期时候，这个时候的诸葛亮增添了一份忧思，因为荆州已失，那么摆在他面前的，只能是先巩固孙刘联盟，才能以图后计，所以这个时候的诸葛亮更加内敛、坚毅、沉稳。

而到了后期，刘关张去世，既要辅佐刘禅，还要解决南蛮，更要发展生产。这个时候的诸葛亮明显思虑郁结于心，明显更添老态，但是却并没有愁眉不展，而是依然抱有信心，可以收复中原，所以身型上是沧桑的，但是眼神却还是怀有信心。

诸葛亮一生三个层次状态被唐国强诠释的淋漓尽致，让诸葛亮这个角色充满了灵魂，他和鲁肃之间的互动，对张飞的调侃，与刘备的互动，都让观众觉得他并非高高在上的一个符号，而是有血有肉。并且富有智慧，且鞠躬尽瘁。

你要知道，当时《三国演义》剧组是分为A、B、C等多个组同时进行拍摄，唐国强当时在C组刚刚拍完老年的戏份，又要立马拍摄青年时期的戏份，但是唐国强却能在一天之内在三种状态之中转换自如。不得不佩服唐国强的精湛演技。

其实唐国强有一句非常著名的话：功夫在诗外，演员唯有在平时时候去不断积累，那么你对一个角色的认知就不会停留在表面，唐国强为了演好诸葛亮，不仅看完了《三国演义》，还看了《三国志》，还用下苦功去练得一手毛笔字，整整耗费 2 年的时间才把诸葛亮这个角色塑造的如此完美。

可以说，唐国强演绎的诸葛亮角色是观众心中最完美的诸葛亮形象。

那个阴晴不定，奸诈诡谲的曹操，简直被他演活了

有没有跟我一样去看军师联盟，原本是为了司马懿，后来却被曹操各种圈粉的？

于和伟版的曹操 用演技炸裂来形容已经完全不够用了 ，他将一个大争之世下，气吞山河又诡谲心计的奸雄， 曹操演得淋漓尽致，入木三分。

要说电视剧里哪个演员演的最像 历史 上真实的人物，我首选于和伟饰演的曹操。 给出我的3个理由。

1、演出了曹操的霸气与阴晴不定

来看朝堂杀戮这场群戏：

这一刻他凶如猛虎；

接着，仗义执言的汉室老臣被当即处死，他又蒙上了自己的眼睛。

这一刻， 他又似要流下鳄鱼的眼泪 ，连血也见不得了。

霸气是他，凶残是他

为汉室愕然叹惋悲从中来的，也是他。

2、演出了曹操的奸诈与诡谲

司马懿“鹰眼狼顾”这件事，坊间早有流传，但是爱多疑爱猜忌， 狡诈诡谲的曹操佬儿不亲眼见到，可是不会相信的。

于是，背对着抛出棋子，再在子落地发出声响的就刹那转身紧盯着司马懿的反应， 这一秒简直曹操真神附体。

从试探的眼神，到头微微倾斜的观察，再到看到了那 杀机满满的双眼时的不寒而栗 ，

紧接着，是对自己试探成功的了然与胸，对自己猜中了对方反应的骄傲， 对看穿对手那一瞬间的狂喜大笑 ，

这还没完，笑过后，一回头，笑意一收，眉头一挑， 心下横出一把刀，此类，不可用，则必得杀之。

而这一连串的动作，竟在须臾之间。

这明明就是我们认识的那个真实的曹操才会有的反应；

3、演出了曹操的脆弱与孤鸣

这个临终对儿子有所反省的苍胡老者，早已没了壮年时的豪情，更没有了昔日康健的分毫光彩，却在一蹙眉，一呼吸之间， 成就了于和伟扮演的曹操最血肉清晰的部分。

日常生活中对儿子的赞许有嘉，

还有与儿子谈天地，叙人情时，欣喜中透露的焦虑，那不再是戏剧作品中过度枭雄化的一世曹操， 而是一个会哭，会笑，会可惜，会悲悯，会怅然若失，会遗憾终身......的“人”。

若尘觉得，能觉得每一个角色都有其难度，都不容易，这样才可能塑造出好的角色，才有可能给观众留下一个又一个难忘的荧幕形象。

而这样的好演员，真希望能多来几打！ 你说呢？

你有没有被于和伟的曹操圈粉？说说你印象最深的那场戏吧。

《雍正王朝》中的焦晃饰演的康熙，比如从热河狩猎返京，康熙从车里走出来，接受百官迎驾。那一幕，康熙大帝的形象，彻底震撼到了我，康熙帝的慈爱、仁和、从容而不怒自威，有着极强的气场和感染力，焦晃老师的康熙张驰有度，把握极好，表现力十足，非常具有张力，感觉这才是皇帝应有的态度

电视剧《三国演义》饰演曹操的鲍国安，饰演关羽的陆树铭，饰演诸葛亮的唐国强，演的最象 历史 人物，因而最好。

曹操是一代枭雄，他起于汉末乱世，讨董卓，灭吕布，败袁绍，统一中国北方。他雄才大略，多谋善断，爱惜人才，从谏如流，又生性多疑，残忍嗜杀，"宁可我负天下人，莫让天下人负我”，这句话活画出了曹操性格特点。

这就是 历史 上的曹操的形象。而鲍国安饰演的曹操，与人们印象中的曹操的形象十分相似，因而十分成功。

关羽武艺高强，在三国 历史 中创造了斩杀大将的最高纪录，又挂印封金，千里归主，忠义两全。他赤面长髯，持青龙刀，骑赤兎马，威风凛凛，睥睨天下。这些形象早已刻在中国老百姓的印象中，家喻户晓，妇儒皆知。

而陆树铭使关羽的形象真实地复活于荧屏之上。

诸葛亮身长八尺，徐庶称之为“卧龙"，出山时二十八岁。其英姿可想而知。《隆中对》《前后出师表》留存于世，从中可清晰地了解诸葛亮的思想韬略。诸葛亮辅佐刘备创立了蜀汉政权，在刘备去世后，又尽心辅佐后主刘禅，为国家殚精竭虑，南征北战，直至生命的最后一息。在中国老百姓的心目中，诸葛亮一直是羽扇纶巾，风流儒雅，智谋高超，象神仙一样。

演员唐国强饰演的诸葛亮，形神俱佳，仿佛诸葛亮再生。令人叹为观止。

欢迎点评。

众所周知，唐国强先生是著名的表演艺术家，演过一系列的知名影视剧，也留下了许多经典的角色，如《三国演义》里的诸葛亮，《雍正王朝》里的雍正大帝，但我觉得角色和本人融为一体的是唐国强饰演的毛泽东。

在长达二三十年里，唐国强在几十部电影电视剧中饰演了青年、中年、老年不同时期的主席。神似胜过形似。

《长征》

《延安颂》

《建国大业》

当时看这些剧的时候已经看过《三国演义》、《小花》这些唐老师的经典作品，但是看到里面主席的角色出场完全没有违和感，让人觉得这就是主席。

如果说印象深刻，一想到 历史 上这个人物 就立刻想起哪位演员来，这种感觉，恐怕只存在和珅（王刚）身上。众所周知，王刚饰演的和珅，深入人心。据统计，他参演的和珅角色，有400余集之多，堪称 历史 之最，无人能及。最有意思的，和珅这个角色，只能他来演，王刚老师没有对手，因为没人敢来演和珅。按理说，一个 历史 人物，或许有多个人来从不同角度进行解析饰演，但唯独和珅这个角色，王刚老师没有对手。他已高高在上，演的丝丝入扣，已经达到顶峰。任何其他饰演者都很知趣的 甘拜下风。

所以说，王刚老师饰演的和珅，是演绎的最成功的角色。

我觉得应该是92年《三国演义》中扮演关羽（关云长）的陆树铭老师最像，因为对比 历史 留下来的雕塑和画作，可以用貌似神似来表述了！

有一个古装电视剧,那个坏的最后走火入魔而死，一个女主，两个男主，那个坏的感觉和廖凡挺像，其中一个

试试《英雄》2002

导演: 袁军

编剧: 张翔

主演: 张静初 / 宁静 / 黄海冰 / 刘威

类型: 武侠

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 普通话/国语

集数: 31

单集片长: 45分钟

又名: Imperial Guards

李颉演反派阴险奸诈，海一天演坏蛋又欠又贱，两人为何长的这样像

有位老电影艺术家叫李颉，听名字您可能不很熟悉，但是，如果您是位有些年龄的老观众，一定看过他演的电影，您看看下面他的照片：

老电影艺术家李颉，男，北京人，1925年出生，长春电影制片厂演员。1955年出演第一部影片《神秘的旅伴》，扮演魏福，之后在《边寨烽火》《吉鸿昌》等一系列影片中扮演反面角色。

他饰演的角色除极少几个中性角色，基本都是反派人物，如潜伏的特务、国民党将领、北洋水师将领中的反派等。如《国庆十点钟》中的特务白松亭、《虎穴追踪》中的特务黄云梦、《牧人之子》中的牧主阿尔斯郎、《画中人》中的巫师、《满意不满意》中的刘麻子、《七天七夜》中的国民党军旅长、《甲午风云》中北洋水师将领刘步蟾、《车轮滚滚》中的国民党军团长郑子成、《吉鸿昌》里的特务张先生等。他还在1987版的《红楼梦》中饰演贾赦，并任演员表演指导老师。在2010年版的《红楼梦》中，他又饰演了焦大。

李颉扮演的反派角色行事作为温文尔雅、道貌岸然，实则笑里藏刀、阴险奸诈、凶狠歹毒，彰显出他扎实的基本功和深厚的艺术功力。他喜爱京剧、会说相声，又有较好的绘画才艺，铅笔素描和炭笔人像都具有较高的艺术水准。

2016年10月1日凌晨6时87版《红楼梦》贾赦扮演者李颉在北京因病去世，享年92岁。

我现在发的这张照片，他叫海一天，猛一看，和李颉长得是不是有些像？

海一天，1971年6月12日出生，中国内地影视男演员，毕业于上海戏剧学院，同班同学中不乏李冰冰、任泉、廖凡这样的明星。

海一天演了不少的“坏蛋”，他自己说，演电视剧这么多年，因为外形的因素，他几乎接到的都是反派角色，而他自己也喜欢塑造反派，“相对于完美无缺的正面角色，演员诠释起来会被禁锢住，反派角色会给演员更多的发挥空间，没有那么多条条框框。”

他曾经说要做“中国反派第一人”，他扮演的反派角色先后给观众留下了深刻印象，像《情满四合院》中又欠又贱的许大茂，《天盛长歌》中工于心计的太子宁川，《脱身》中让人恨得牙根儿痒痒的姜科长，以及最近正在北京卫视播出的《芝麻胡同》中的军官吴友仁。

海一天说，演戏这么些年，虽然对每个角色都很上心，但他的事业心确实不太强，“每年接戏的节奏相对是比较舒适的，赚够了养家的生活费就很知足，也没什么大的追求。”

网络上问，海一天是否和李颉有什么血缘关系？或者是什么亲戚长辈？怎么长的这样像啊，据说，两人没有任何关联，纯属巧合。

在《像雾像雨又像风》中，最令人讨厌的角色是不是吴伯平？他是由哪位演员饰演的？

在《像雾像雨又像风》中，最令人讨厌的角色就是吴伯平，他是由廖凡饰演的。在《像风像雨又像风》中安琪遭吴伯平绑架，吴伯平逼安琪同意和他结婚，安琪不从，吴兽性大发将安琪强暴。看到这里的时候我真的特别恨吴伯平，但同时又觉得廖凡的演技很好。

廖凡，1974年2月14日生于湖南长沙，中国内地影视男演员。1997年，廖凡毕业于上海戏剧学院表演系93级本科班。1998年，参演《将爱情进行到底》踏入影视圈，后参演《别了，温哥华》、《像雾像雨又像风》、《生死线》、《十二生肖》等作品。2008年，凭借《一半海水一半火焰》入围第45届台湾金马奖最佳男主角提名。2014年2月，廖凡凭借《白日焰火》获得了第64届柏林国际电影节最佳男演员奖，也是首位获得该奖项的华人男演员。2015年出演电影《师父》。2016年，出演电影《心理罪》。

我接触廖凡是从早期的作品《生死线》开始的，再有就是《集结号》，《让子弹飞》，最后就是《十二生肖》，除了《生死线》这部电视剧以外，其他都是大牌云集的卖座电影，虽然廖凡都是配角。从这几部作品从廖凡的表现，可以看出其演技是如何之高。但是《生死线》这部电视剧我一直都比较钟意！台词是很多演员的基本功，廖凡是上海戏剧学院表演系毕业，这应该说是科班出生，并且其还演过多部话剧，台词功力很过硬。

演员这不光靠天赋外貌，经验也非常重要。这也就是很多演员大器晚成的最重要的原因。这是他们在出演很多配角中积累的表演的经验，廖凡就是一个这样的演员，吴伯平是他展现演技的一个角色，但同时也是提升他演技的一个平台，期待他更多更好的作品。

廖凡：李亚鹏、陈坤、陆毅都捧不红，“扮丑”后成为实力派，现状如何？

一、业不如人的自费生

廖凡凭借一部《白日焰火》杀进柏林电影节，这部电影是闯入主竞赛单元的唯一一部华语电影。

最终，不负厚望地，他拿下了柏林电影节的最佳男演员。成为了中国电影史上，第一个获得此项殊荣的演员。

从那天起，廖凡成了“当红炸子鸡”，名字被媒体相继播报，无论去哪儿都有无数追捧者。这是他当初踏上这条路时怎么也想象不到的。

廖凡是个地地道道的湖南伢子，父亲廖丙炎是湖南省话剧团团长，所以，廖凡从小就在话剧团后台打转。

他曾跑到舞台天顶去看灯光师打灯，也曾在后台捉迷藏。当时，剧场里有好多小孩，为了找乐子，孩子们发明了很多玩法，其中一项是抱着幕布从上边滑下来。

好多小孩儿不敢，但廖凡敢，他就像刚出生的牛犊，勇气比天都大。

对于童年，话剧团给他留下了很深刻的印象。他看着那些熟悉的叔叔阿姨们描眉画红、穿袍带褂，一脚踏上舞台，就像变了个人似的，神采奕奕。

或许就是那时，演戏这颗种子便悄悄地潜伏在了他的心里。当时的他肯定想不到，多年以后，自己也会踏上这条路。

即便如此，廖凡对于自己的未来依旧没有任何确切的想法。

直到高考前期，廖凡看着周围的同学们都在嚷嚷着考戏剧学院，他突然觉得自己也可以试一下。

当他把这个想法和父母坦白时，父母还是吃了一惊。后来再提起这件事，他回答：当时就觉得自己能比台上的人演的更好。

自信这种东西，也有与生俱来的成分。凭借着这股自信与小时候的耳濡目染，他还真就考上了上海戏剧学院。

不过与别人不同的是，他是以“自费生”的身份进去的。什么是自费生？就是自己掏钱上学，没有奖学金，也没有补贴。

这种不平等的待遇在他的心里种下了“不服气”的种子，于是从那时起，他就下定决心要在专业上令别人刮目相看。

可是，这是何等的难？当时，廖凡所在的班级可谓是真正的明星班。李冰冰、任泉、徐露，都是从那个班里出来的。

他们之中，有的还没毕业就演了电视剧，有的一毕业就成了琼瑶女郎，还有的已经大红大紫捧了好几个奖项，唯独他，演艺之路上没有任何水花。

要说不羡慕，那是假话。可廖凡明白，此时的自己根本没到出师的水平。

所以那几年里，廖凡的生活一直都很平静，除了学习，就是研究戏剧创作。每天过着宿舍、教室、排练室“三点一线”的生活。

二、一路坎坷

在上学期间，廖凡的成绩一直很好。大一就拿过全国一等奖，专业成绩都是全优，所以他毕业时，校里一直希望他能留下来执教。

但他拒绝了。

后来，他考上了国家话剧社。在23岁的年纪里，独自一人开始了北漂生活。

北漂的生活很苦，跟着导师孟京辉排戏，每天必须贡献点子，想不出来就要跑楼梯。每天都弄得身心俱疲。

这样的生活让他对北京产生了恐惧，一度觉得北京不适合自己，想逃离，但是又无处可去。

回首出道的16年里，廖凡一直在做一件事：配角。不论是出演话剧还是电影，他很少演主角。

无关乎演技，只是他觉得配角也很好。曾有人问他怎么看待自己总当配角，他是这么回答的：我一直都没觉得自己在演配角，每一部戏，我都当自己是男一号来演。

正因为他这种无欲无求的心态，导致他只能“混个脸熟”，而没能让人留下深刻印象。

此外，还有一个很重要的原因，就是长相。

三、中国最丑男演员

对于演员而言，演技是不可或缺的生存本领，而颜值则是叩开观众视线大门的敲门砖。但廖凡，似乎恰恰缺少了那个能令观众眼前一亮的东西。

曾有人直言，廖凡是中国最丑的演员！说委婉点，就是“这张脸很不讨好”、“长着一张小资、中产阶级的脸。”

不是嘲笑他丑，只是他的长相在某个层面来说，确实不太符合大众的审美。

起初他不相信，总把自己往帅哥堆里凑，搭档李亚鹏、搭档陈坤、搭档陆毅，都没能让他火起来。

走着走着，他也就想开了，蓄起了胡子，梳起了背头。后来干脆在“丑”的路上越走越远。

演一部剧换一张脸，彻底抛弃外貌包袱，一切只为塑造角色而走。

在《邪不压正》里，有一幕他和朱元璋的对比画面，乍一看，那上翘的下巴和朱元璋的确挺像。

所以在之后廖凡演的所有戏里，没有一个是干干净净，突出帅气的角色。因为他知道自己不好看，导演也知道他不好看，甚至在戏里还要嘲讽一下他。

在《非诚勿扰》里，他饰演一个整了容的同性恋，被葛优嘲讽，“怎么整的和廖凡似的。”

或许是听的太多了，对于外表他也变得无所谓了，再提起外表，他已经变得释然：

“演员脸，经拍的不是外貌，而是不确定的、多变的，能引人联想和代入的气质。”

四、情商太低

除了长相之外，廖凡还有一个致命的缺点：死脑筋。就连他的导师都直言：太死板，不会变通。

或许是为了心里的艺术，很多时候，他看到了好剧本，即使没片酬也会演。

拍《落叶归根》、《飞越疯人院》时，导演一句话，他就过去帮忙，一分钱没拿，却比任何人都要认真。甚至在《飞越疯人院》里一句台词也没有，他还说出了“那我更得琢磨琢磨”这种话。

在复杂的演艺环境里，不会人情世故就意味着很难出头。出道16年才火，和他的性格，其实有很大关系。

不是说率真不好，只是在这样的环境里，太直率，反而会把自己置身于一个被动的境地。

如果有人突然冲到廖凡面前，拿出手机凑上来，他便会把脸伸过去，挤出微笑。

有粉丝在写剧本，想请他出演，他也会应承下来，“把剧本写出来给我看，片酬好谈。”

似乎在他的世界里就没有拒绝这个词。只要别人提出了要求，即使自己心里会感到不适，也要尽力给人家办到。

但不论是丑，还是轴，在很大程度上，都成为了廖凡演艺路上的垫脚石。因为丑，所以才更加注重本质，因为轴，所以才能沉下心，磨炼演技。

正如《一半海水一半火焰》里的那句，“出来混，我和你不一样的地方是，你是为生活所迫，而我是喜欢这一行”吧。